钢琴赏析

拉赫玛尼诺夫的音乐作品总是吸引着广大的古典音乐爱好者，原因何在？今天，为纪念这位伟大作曲家去世75周年，我们不妨从他忧郁而高贵的乐曲中去探视他生命历程的点滴。

在美国电影演员玛丽莲·梦露参演的幻想版本剧情片《七年之痒》，片中使人入迷之处正是引用了拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》中的旋律。

美国影、视、舞台三栖演员汤姆·伊威尔所扮演的角色，在片中有关情色的遐想中使用了“好佬拉赫玛尼诺夫”， 作为一种完全愤世嫉俗的诱惑手段，使得梦露屈服于音乐——然而，对他而言，这只是一场白日梦。

▼ 第二钢琴协奏曲（阿什肯纳齐/普列文/伦敦交响乐团）

I. ModeratoVladimir Ashkenazy;London Symphony Orchestra;André Previn - Rachmaninov: Piano Concerto No.2; Rhapsody on a Theme of PaganiniII. Adagio sostenutoVladimir Ashkenazy;London Symphony Orchestra;André Previn - Rachmaninov: Piano Concerto No.2; Rhapsody on a Theme of PaganiniIII. Allegro scherzandoVladimir Ashkenazy;London Symphony Orchestra;André Previn - Rachmaninov: Piano Concerto No.2; Rhapsody on a Theme of Paganini不过，梦露并不认为片中音乐是幻想的成分。她所说的每一句话，都与我们许多人陶醉在拉赫曼尼诺夫音乐中的感受产生了共鸣。“每次聆听时，我都几乎崩溃。” 梦露有点夸张地说。“它让我感觉浑身都起了鸡皮疙瘩……我不知道身在何处、自己是谁或正在做什么。”梦露所说的意思，是拉赫玛尼诺夫的音乐有一股让你置之度外的超凡力量，能将我们带到另一个感觉王国，但依然与我们的内心情感深深相联——这是比我们有时准备承认的更令人不安、也更充满激情的秘境。

另一部著名的电影，恰恰也引用了同样的音乐。在大卫·里恩1945年执导的浪漫剧情片《相见恨晚》中，《第二钢琴协奏曲》中的旋律被用来渲染折磨着片中男女主人公特雷弗·霍华德和西莉亚·詹森之间的禁忌情感。在某种程度上，是音乐使得被屏幕上的人物如此痛苦压抑着的绝望激情得以实现。协奏曲在片中成了纯粹情感的代言人，表达了屏幕上羞怯的詹森和霍华德之间的无法言说之意。

在拍摄BBC 4纪录片《拉赫玛尼诺夫的愉悦》（The Joy of Rachmaninoff）过程中，制作团队发现俄国作家列夫·托尔斯泰，应该为年轻的拉赫曼尼诺夫生命中一场灾难性事件负责。当谢尔盖在托尔斯泰位于莫斯科的屋子里，为其弹奏自己的音乐时，这位圣人使人畏缩的反应是：“告诉我，这样的音乐是任何人都需要的吗？”

暗示了拉赫玛尼诺夫患有持续的作曲紧张症，这一缄默仅仅在很多次的催眠疗法以后才得以打破。《第二钢琴协奏曲》是拉赫玛尼诺夫在1900和1901年间，回归健康的音乐创作状态以后的第一份成果。

▲ 第二钢琴协奏曲（基瑞尔·格尔斯坦/塞米扬·比契科夫/柏林爱乐） 

当然，问题在于这一音乐从何而来。拉赫玛尼诺夫是如何创作这部作品的？音乐中那不可磨灭表现力的根源又在哪里？这样的根源又是如何在音乐中创造出如此令人难忘的渴望、怀旧以及忧郁的情感世界？

《拉赫玛尼诺夫的愉悦》一片中，探寻出来的有关这些问题的答案，将我们带到了俄国。这是拉赫玛尼诺夫1873年的出生地，也是对他来说最为重要的一个地方。