第31首－车尔尼599钢琴教程练习指导
第31首－车尔尼599钢琴教程练习指导
一、技术分析 这首以右手双音训练为主的练习曲与前面所学有些不同，它有很多六度的双音，有连有跳。左手以快速三连音伴奏型贯穿始终。
二、重点难点 六度双音与三度双音相比，跨度更大，在整齐、连贯和突出旋律方面要更难一些。而左手的三连音在速度加快到一定程度后，声音的均匀是最需要注意的。 三、练习提示 如果孩子的手还不能够着八度，要想将第一行第二小节和第二行第一二小节双音完全连贯起来是不可能的，因为两个双音的音域相加正好是一个八度。我们无法留延第一个六度或三度音中的旋律音，但却可以通过在动作上做出连贯的方法来练习。什么是动作上的连贯呢？即在弹奏第一个双音时仍将手腕落下，并尽量延长，这时手腕不做抬起的动作，平行地找到下一个双音的位置，然后将手腕带起并弹出第二个双音，虽然双音之间在声音上并非一定保持了连贯，但这种动作使音乐具备了语气和呼吸，音乐的感觉是连贯的。 能够轻松弹奏八度的学生便可严格地按书上的指法进行练习，动作和旋律都要很连贯。不够八度的手也只好改变指法，如第二小节用5/1连接5/1指，第六小节用5/3连接5/1指。 左手应均匀地弹奏。所谓均匀主要指两个方面： l．时值的平均。本是相同长度的音不能有的长有的短。 2．音量的平均。本是同等强弱的音不能有的强有的弱。 不平均现象在这首练习曲的左手都可能发生，一定要细心用耳朵检查自己弹奏的声音。 除此之外，应将左手的声音控制得尽量的弱，要连贯，切不可摇、压手腕或将大拇指弹成重音。
第32首－车尔尼599钢琴教程练习指导
一、技术分析 本首练习曲右手以三个音的和弦断奏为主，大部分时间只担任伴奏的任务。在两行的最后二三小节，右手和弦才明显带有旋律线。左手是首次使用的低音谱表，以单音旋律形式出现。 也许在这之前有的学生已在《汤普森现代钢琴教程》和《拜厄钢琴基本教程》中学过低音谱表，但笔者再次提醒大家，视谱中一定要先看清楚是高音谱号还是低音谱号，以及各音在不同谱表上的位置。在读谱中出现的错误，其中有很大一部分是由于将高低音谱号混淆造成的。 Alla marcia意为进行曲风格。
二、重点难点 技巧难点主要出现在第一行的最后两小节和第二行的最后三小节。以上两处可能会由于右手和弦碰错音便弹奏不流畅，而真正出现错误最多的是相对没有技术困难的左手。很少有学生在演奏左手旋律时指法是完全正确的。
三、练习提示 第一行最后两小节的困难是在右手和弦上，因这时的左手只有一个重复音，可将注意力放在右手的和弦跳音上，高声部的旋律要清晰明显。第二行的后三个小节，由于左右手分别都有很大的跳动变化．除了找出它们各自的结构规律外（右手和弦在不改变指法和音程结构的情况下作下行级进的移位），要单独将某一个手的音符练得可以不用眼睛去找位置的熟练程度，便注意力只需集中于一只手的变化上，这才是练好本曲结尾的关键。 对于左手旋律，应尽可能将手指抬高，使奏出的声音厚实，并保持旋律的流动感，力度也应略强于右手，按连线进行抬腕呼吸。而对于指法可能出现错误，笔者在此也只能再次郑重地提醒家长和学生们：细心、细心、再细心。
第32首－车尔尼599钢琴教程练习指导
一、技术分析 本首练习曲右手以三个音的和弦断奏为主，大部分时间只担任伴奏的任务。在两行的最后二三小节，右手和弦才明显带有旋律线。左手是首次使用的低音谱表，以单音旋律形式出现。 也许在这之前有的学生已在《汤普森现代钢琴教程》和《拜厄钢琴基本教程》中学过低音谱表，但笔者再次提醒大家，视谱中一定要先看清楚是高音谱号还是低音谱号，以及各音在不同谱表上的位置。在读谱中出现的错误，其中有很大一部分是由于将高低音谱号混淆造成的。 Alla marcia意为进行曲风格。
二、重点难点 技巧难点主要出现在第一行的最后两小节和第二行的最后三小节。以上两处可能会由于右手和弦碰错音便弹奏不流畅，而真正出现错误最多的是相对没有技术困难的左手。很少有学生在演奏左手旋律时指法是完全正确的。
三、练习提示 第一行最后两小节的困难是在右手和弦上，因这时的左手只有一个重复音，可将注意力放在右手的和弦跳音上，高声部的旋律要清晰明显。第二行的后三个小节，由于左右手分别都有很大的跳动变化．除了找出它们各自的结构规律外（右手和弦在不改变指法和音程结构的情况下作下行级进的移位），要单独将某一个手的音符练得可以不用眼睛去找位置的熟练程度，便注意力只需集中于一只手的变化上，这才是练好本曲结尾的关键。 对于左手旋律，应尽可能将手指抬高，使奏出的声音厚实，并保持旋律的流动感，力度也应略强于右手，按连线进行抬腕呼吸。而对于指法可能出现错误，笔者在此也只能再次郑重地提醒家长和学生们：细心、细心、再细心。
第33首－车尔尼599钢琴教程练习指导
一、技术分析 本首练习曲以练习快速的十六分音符为主，其中有双手齐奏和左手跑动。左手十六分音符在本教材中是第一次出现。
二、重点难点 双手齐奏部分的整齐有力，二、四、六、八小节以及最后两小节和弦的准确找位，左手三四行的跑动均匀是本首练习的技术难点。
三、练习提示 双手出现不整齐的情况，其直接原因是两手弹奏的速度不一样。我们往往将这归咎于左手速度太慢，却忽视了右手的速度不稳。这就好比两个并肩跑步的人一样，要想步伐—致；必须相互照顾，彼此协调。除此之外，双手不整齐有时是由于某些手指之间的不整齐造成的。双手同音便意味着不同手指，如本首左右手的指法使用。当能力较强的手指与能力较弱的手指同时弹奏时，在下键速度上是会有所区别的（特别是一手的2指与另一手的4指之间），这样便出现了不整齐的声音。解决这类问题的关键便是在弹奏中要特别注意倾听和关心能力较弱的手指，平时练习中也应单独对它们进行训练，逐渐提高它们的能力。 本首练习曲中由于没再出现八分音符，所以当十六分音符直接接四分音符时，极易将二、四、六、八小节中的四分音符弹成八分音符。这种错误的概率相当高。解决的方法很简单，只要用十六分音符的速度将每小节数出四个一二三四，几遍以后，心中便建立起了四分音符的时值概念。最好在头几遍将四分音符大声地数出声来，这与在心里默数的效果是有显著区别的。 上述四小节的左手指法也要注意按标记正确运用，而二、六小节右手的5/3/2指对于大部分小朋友都不合适，可改用1/2/5指。 在前八小节中，左右手的位置变化很大，但都是有规律地向两边扩展。 最后两小节的和弦，可参照32首的要求进行练习。
第34首－车尔尼599钢琴教程练习指导
一、技术分析 本首练习曲以训练右手双音为主，并出现了连续六度的双音，如第～行的最后两小节和第二行的前四小节。左手由连贯的分解和弦组成。 Con moto意为速度稍快。 二、重点难点 连续的六度进行在演奏中可能出现两个困难： 1．六度距离把位不准，在运动中改变了手指的跨度以至弹错音。 2．弹奏中手腕紧张，不会放松，导致声音难听及弹奏不均匀。
三、练习提示 在双音旋律的进行中，要注意小连线的分句，特别是第一和第二小节之间的跨小节连线，双音所处位置的变化不能改变连线的动作规律，仍要做到连线的第一个音落下，收尾的音带起。这种情况在第一行中出现了四次。 弹奏连续六度连接的方法是：将手掌的跨度张开到六度的距离，使1、5指保持相对固定的架势，让这个距离牢固不变，但手腕一定要放松，利用手腕的上下放松动作来弹出连续的六度双音。 建议将第二和第六小节的第一个双音指法改为2/1 指弹奏，这样似乎更合理一些。 除标记有跳音记号的音以外，其他的六度不可弹得太断开、应尽可能连贯。
第35首－车尔尼599钢琴教程练习指导
一、技术分析 这是一首以右手和弦为主的练习曲，奏法以跳音为主，不时点缀有连线的弹法，旋律的语气感较强。左手虽然只是一个单音的伴奏，但小连线的使用，使整个伴奏在庄严的气氛中又显出几分神气与活泼。 Maestoso意为庄严肃穆地。
二、重点难点 由于右手部分全部由和弦组成，当弹奏速度较快时，和弦的转位及和弦的连接便会存在一些困难；而要在这种连续和弦的弹奏中清楚地感觉到旋律的流动，4．5指的弹奏质量起着至关重要的作用。
三、练习提示 关于和弦的弹法以及和弦的连接，在前面的学习中已介绍多次，但本首所不同的是和弦在其中担任了旋律部分。为了建立对旋律的认识，我们可先按书中的指法，将右手和弦的高音部分弹奏几次，井边弹边唱，然后按原谱进行练习。在保证和弦整齐的基础上，要对担任旋律弹奏的4．5指给予特别的关心。要仔细倾听自己的弹奏，看是否能清楚地听出旋律。 为了保证和弦的整齐和声音的集中，手指要贴在键面上，不要用手腕去拍打键盘。每隔一小节出现的和弦小连线是右手旋律一个重要的表达方法，一定要严格做好。 左手的音区较低，视谱会有些困难，但只要了解它是由相差一个八度的同音组成，便可只按五条线之内的音来辨别。一定要注意左手每小节第一拍的小连线，不但要落下，而且要尽量使声音有力一些，这对表现整首曲子威武庄严的情绪至关重要。每小节后三拍都用断奏来弹，声音要均匀。 当以上左右手都分别做得较好后，还要注意双手配合时的各自独立，如第一小节第一个音右手的跳与左手的连。如果能用较流畅的速度完成此曲，你会发现，右手和弦中所包含的旋律，其音乐性也是很强的。
第36首－车尔尼599钢琴教程练习指导
一、技术分析 正如谱子上小标题所示，从本首开始出现带升、降记号的练习。也就是说我们的手指要上到黑键去弹奏。 本首的右手旋律全是连线结构，连线分句有长有短，它们都需要用优美的声音来表达。 con grazia意为温雅地、斯文地、优美地。
二、重点难点 由于升、降记号的使用，手指便经常有了上黑键的机会。天生的生理结构决定了我们五个手指中大拇指最短，这便意味着它伸到黑链上演奏也是最难。最笨的。除特殊情况外，大拇指一般是避免弹黑键的，合理使用书中标记的指法，便能有效地解决这一困难，如第五六小节和第九、第十一小节。 左手的连续换位和跳动换位较困难，如第二行的二三小节和第三行的最后四小节。第三行的一二小节之间有一个大跳，类似这种情况一定要做到思维与眼睛先行，这样才能准确无误。
三、练习提示 弹奏黑键与弹奏白键在方法上是相同的，只是由于黑键的键面较窄，对手指的稳定增加了一些困难。为了在演奏中保持自然的手型，手在键盘上的前后位置要适中，弹白键的手指稍靠前，弹黑键的手指也应尽量靠外面一些，以手指尖能充分站立为准。平时手指一关节站立不稳的学生，在黑键上更要特别注意，不但要站稳，而且要准确，还应像弹奏启键一样将手指抬起，不可由于追求准确而出规模、压键盘的现象。 关于连线分句的呼吸动作前面已强调过多次，但在此不得不再提醒大家引起注意，因为在这一首的演奏中出问题的学生实在太多了。从现在的程度来看，做出连线的呼吸已不存在技术方面的困难，缺的是我们对乐曲的细心读谱和对音乐的完美追求。
第37首－车尔尼599钢琴教程练习指导
一、技术分析 本首右手旋律部分均由双音构成，有三度双音和六度双音两种。左手与第35首技法相同，只是拍子为6/8拍子。
二、重点难点 由于黑键的使用及双音弹奏中黑键、白键的交替演奏。使声音的连贯增加了困难，连贯的质量也受到了影响。
三、练习提示 要想提高连贯的质量和旋律声音的质量，首先必须严格按既定的指法进行练习，其中右手的熟练是乐曲质量的关键。在右手第一小节前两个双音的弹奏中，由于第二个双音均在黑键上，且由4/2指担任，它在与5/3指的连接时极易出现不整齐或声音不到底的情况，但我们还是要尽量抬起手指，不能由于演奏的困难，而利用手腕去帮助压琴。连线之内的音必须由手指独立完成，4．5指的连贯也应圆滑、清晰，这或许是最困难的，但只有这种反复训练，才能使我们的手指变得更有弹性和伸张能力。 根据6/8拍子的节拍规律，可将曲子分为三个音一组，并适当给一个重音。每个小连线的最后一个音的时值为一拍，在做呼吸的起落动作时，动作要小，以便保持旋律的连贯和声音的均匀。没有连线标记的双音也应保持连贯的演奏。
